Veuillez réserver la date du 10 septembre 2025 à 18h30 pour un concert unique à la chapelle Saint Jean dans le cadre du Festival d’Art Sacré 2025 d’Antibes.
Entrée libre avec réservation obligatoire sur instantsmusicauxpatrimoine@sfr.fr dans la limite des places disponibles.
Maud Gnidzaz, Soprano
C’est avec la flûte traversière que Maud Gnidzaz aborde la musique, avant de s’initier au chant au sein d’une maîtrise d’enfants, tout en se formant au théâtre et à la danse classique. Diplômée de l’École du Louvre en 2001, elle étudie en parallèle le chant lyrique, puis intègre le département de musique ancienne du Conservatoire à rayonnement régional de Paris, dans les classes de Kenneth Weiss, Howard Crook, Michel Laplénie, Jean Tubéry et Sophie Boulin, avec qui elle allie le chant à la gestuelle baroque et à la rhétorique.
De la musique médiévale à la création contemporaine, l’étendue de son répertoire l’amène à collaborer avec de nombreux chefs et ensembles spécialisés : Bernard Fabre-Garrus (A Sei Voci), Rachid Safir (Solistes XXI), Michel Laplénie (Sagittarius), Bruno Boterf (Ludus Modalis), Jordi Savall (La Capella Reial de Catalunya), Jean Tubéry (La Fenice), Pierre Cao (Arsys), Emmanuelle Haïm (Le Concert d’Astrée), Leonardo García Alarcón (Cappella Mediterranea), Raphaël Pichon (Pygmalion), Sébastien Daucé (Correspondances) et, plus récemment, Paul Van Nevel (Huelgas Ensemble).
Membre phare des « Arts Florissants », l’ensemble de William Christie, elle se produit dans les plus grandes salles et festivals du monde, au sein du chœur et à l’occasion d’interventions solistes. Sous la direction de Paul Agnew, elle participe également, avec Les Arts Florissants, à l’intégrale des livres de madrigaux de Monteverdi. Récemment, elle a incarné la First Witch dans l’opéra Dido and Aeneas (Purcell), dirigé par William Christie à l’Opéra royal de Versailles et au Gran Teatre del Liceu de Barcelone.
Elle se consacre également à l’enseignement du chant et à la dimension thérapeutique de la voix chantée, avec la sonothérapie.
Elle donne régulièrement des concerts seule, a cappella, voués à la méditation, de chants sacrés dans des langues anciennes et de « monodies » d’Hildegard von Bingen.
Hildegard von Bingen
Hildegard von Bingen (1098-1179), femme extraordinaire en son temps et dont la force a traversé les âges, était une abbesse bénédictine rhénane, surtout connue pour ses écrits sur la botanique et la médecine, les guérisons et les miracles qu’elle a prodigués, ainsi que pour ses visions, reconnues dès son époque, et qui ont donné lieu à plusieurs ouvrages. Sa grande réputation dépassait les frontières de son pays de son temps, elle fut consultée par les plus grands.
On sait moins qu’elle fut aussi une grande compositrice.
Ses monodies, en particulier — chants pour voix seule, sur des poèmes spirituels de son inspiration —, sont d’une puissance et d’une beauté absolument saisissantes.
Tout, dans l’œuvre d’Hildegard, est voué au soin, au mieux-être du corps, de l’esprit et à l’élévation de l’âme : recettes de cuisine, tisanes, notamment. Ses monodies ne font pas exception : elles sont en elles-mêmes de véritables remèdes, des lasers de beauté sonore qui agissent comme des soins. En effet, selon Hildegard, la musique est capable de guérir l’âme. Certaines notes et certaines mélodies, tout comme les plantes, rétablissent l’équilibre de l’âme — et, de fait, celui du corps.
On sait aujourd’hui combien le son est capable de guérir les différents corps, jusqu’au plus profond des cellules : il peut modifier une information défaillante et rétablir la juste fréquence vibratoire dans l’organisme, pour l’aider à recouvrer la santé.
Ces monodies vous seront présentées pour un concert unique à la chapelle Saint Jean dont l’acoustique s’avère tout à fait adaptée, et seront suivies de moments de silence, afin d’ouvrir un espace de méditation propice à leur intégration.
